Nathalie Frenière

Nathalie Frenière est née en 1967 à Montréal.

Dès son jeune âge elle développe sa créativité en dessin et en musique.

Elle poursuit des études Collégiales en Art graphique au College Salette et exerce ce métier pendant 15 ans. Elle participe à divers ateliers de peinture à Montréal et pratique différentes techniques de grands maîtres à Paris, entre autres le mouvement  impressionniste.

Depuis 2006, elle se consacre à sa carrière artistique.

Elle participe à de nombreuses expositions à travers le Canada, les États-Unis, en particulier au Brésil en 2014, au projet d’exposition Show de Bola à Rio de Janeiro lors de la FIFA pour lequel elle représentait l’Ontario.

Elle expose aussi au Musée des Beaux-Arts du Mont-Saint-Hilaire en 2011, Palettes d’artistes, collection Claude Bouchard,  auprès des grands noms de la peinture Canadienne et Québécoise (Marcelle Ferron, Marcel Barbeau, Henry Masson, Bruno Bobak, etc…)

Ses oeuvres ont été représentés en galerie à New York, Québec, Toronto et Ottawa.

Elle reçoit plusieurs prix dont celui-ci (Femme de l’Année 2014) catégorie art, en Ontario. Elle a été membre du jury du Conseil des Arts de l’Ontario en 2015.

Ses oeuvres crées des effets vaporeux et des fondus recherchés où elle laisse côtoyer l’abstraction et la figuration.

À travers ces tableaux de style à la fois figuratif et abstrait, on reconnaît le caractère des peintures impressionistes.

ÉNONÇÉ ARTISTIQUE

Ma principale source d’inspiration trouve ses origines dans le concept de la liberté du geste. En effet, c’est sans retenu que je donne libre cours au gestuel et à la spontanéité. La toile est l’écran sur lequel je projette ce que je vis et la partie de moi-même que je veux exprimer.

Je ne cherche pas à reproduire la nature mais une interprétation de mon regard intérieur, comme un rêve imagé.

Les grands espaces sont à la base des paysages que je peins en toute liberté.

Les multiples paysages qu’offre la nature m’ont toujours fascinée. Mes souvenirs d‘enfance et mes divers voyages me rappellent la beauté de ces aspects de ma vie, ils me guident dans mon travail de création. Je cherche aussi à transmettre la beauté et la fragilité de l’environnement tout en exprimant la sérénité.

Je peins à l’huile et à l’occasion j’intègre l’encre de Chine que j’applique à la spatule en couches superposées. Ma technique crée des effets vaporeux où je laisse côtoyer l’abstraction et la figuration. Je joue avec la lumière, le contraste et l’éclat de la couleur. Cela me permet, avec le recul du chevalet, de voir ce qui doit être révélé.

ABOUT ME AND MY ART

Nathalie Frenière was born in 1967 in Montreal. From an early age she develops her creativity in drawing and music.

She studied graphic design at Salette College (Montreal) and worked for 15 years as a graphic designer. She participated in various painting workshops in Montreal and practiced different techniques of great masters in Paris. Among others the impressionist movement.

Since 2006, she has devoted herself to her artistic career.

Her work has been shown in galleries and museums, and has traveled to exhibitions in Canada, the USA, Brazil and Europe.

She has participated in numerous exhibitions, particularly in Brazil for the Bola Show, at the FIFA exhibition project for which she represented Ontario. She also showed at the Mont-Saint-Hilaire Museum of Fine Arts, Quebec, with two notable artists, Marcelle Ferron and Marcel Barbeau, as well as other great Canadian painters.

She is the recipient of several awards including the 2014 Woman of the Year Award (Art category) in the Prescott-Russell Region, Ontario.
She has been a jury member for the Ontario Arts Council (OAC) in 2015.

An article about her work appeared in Magazin’art in the summer of 2015.

Her oil paintings exude a quiet, calming atmosphere. She uses a palette knife and thinned oil to create vaporous, enigmatic, abstract vistas. At once representational and abstract.

ARTISTIC APPROACH

My main source of inspiration has its origins in the concept of freedom of movement. Indeed, it is without restraint that I give free rein to gestures and spontaneity.

The canvas is the screen onto which I project what I am experiencing and the part of myself that I want to express. I am not trying to reproduce nature but an interpretation of my inner gaze, like a pictorial dream.

The many landscapes that nature offers have always fascinated and challenged my imagination. Memories of childhood and various journeys also remind me of the beauty of these aspects of my life, they guide me in my creative work. I also seek to convey the fragility of the environment while expressing serenity.

I paint in oils and occasionally use India ink which I apply mainly with a spatula in superimposed layers. My technique creates vaporous effects where I let abstraction and figuration fade one into the other. I play with the light, the contrast and the vibrancy of color. This allows me, with hindsight from the easel, to see what needs to be revealed.